I 15 migliori film ambientati a Parigi: Classic & Flick recenti
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Anonim
I migliori film ambientati a Parigi, Francia
I migliori film ambientati a Parigi, Francia

Quale modo migliore per prepararsi per un viaggio nella Città della Luce che guardare alcuni bei film ambientati a Parigi? Che tu trovi questi film toccanti, divertenti o stimolanti, apprezzerai i diversi punti di vista della capitale francese visti attraverso gli occhi di ogni regista e quelli del direttore della fotografia. Abbiamo scelto una selezione di film classici e più recenti per il tuo divertimento. E anche se non puoi raggiungere la città a breve, sederti e goderti alcuni di questi può essere un ottimo modo per vivere Parigi senza uscire dal tuo salotto.

Un americano a Parigi

Un americano a Parigi, uno dei migliori film ambientato a Parigi, in Francia
Un americano a Parigi, uno dei migliori film ambientato a Parigi, in Francia

Di tutti i film ambientati a Parigi, questo musical classico della MGM cattura al meglio il romanticismo della città del secondo dopoguerra, quando gli americani erano amati per aver vinto la guerra e un ragazzo poteva vivere la bella vita con pochi centesimi. Il poliedrico Gene Kelly interpreta un soldato che scambia la sua uniforme con un grembiule da artista, dipinge in una soffitta e si innamora di Leslie Caron.

Guardalo per i suoi set surreali e onirici della città e della Senna, oltre alle incredibili danze delle star principali. Il film ha vinto sei Academy Awards, tra cui quello per il miglior film e quello per il miglior filmSceneggiatura. La musica es altante è stata composta da George Gershwin.

Prima del tramonto

Nel precedente film di Richard Linklater "Before Sunrise", Julie Delpy ed Ethan Hawke si incontrano su un treno a Vienna e si collegano all'istante. Scendono alla stessa stazione e camminano tutta la notte, discutendo di amore, romanticismo, politica e delle loro speranze per il futuro. Accettano di incontrarsi di nuovo a Vienna tra sei mesi, ma non mantengono la promessa.

Le loro strade si incrociano di nuovo a Parigi nove anni dopo, a una firma di libri ambientata in una delle librerie in lingua inglese più iconiche della città. Riprendono la conversazione da dove si erano interrotti, aggiornandosi a vicenda su ciò che è accaduto nelle loro vite da quando si sono incontrati per la prima volta. Tesi, loquaci, provocatori, attraversano Parigi e fanno rivivere la loro precedente scintilla.

Il film lussureggiante e realistico porta gli spettatori in un viaggio attraverso alcuni paesaggi parigini familiari, mentre i protagonisti si siedono in un bar, galleggiano su una barca da crociera Bateaux Mouche e passeggiano attraverso giardini e vicoli romantici.

Senza respiro

Jean Seberg dentro
Jean Seberg dentro

Icone del cool, Jean-Paul Belmondo e Jean Seberg interpretano amanti sfortunati in questo film di caper che è sia un film poliziesco che uno dei film che hanno dato inizio al genere noto come French New Wave Cinema.

Michel ha rubato un'auto e ucciso un poliziotto, e chiede a Patricia, una giovane americana che studia a Parigi e vende l'International Herald Tribune sugli Champs-Elysées, di fuggire in Italia con lui. Ma la polizia è sulle sue tracce.

Al di là della trama, questo set cinematografico del 1960stili per tutto, dall'immagine del sofisticato francese che fuma ai capelli chic e tagliati sulle donne. Oltre a mostrare luoghi intorno a Parigi in bianco e nero contro una colonna sonora jazz, include una lunga scena centrale piena di conversazioni apparentemente casuali e sciocche.

Il film è diretto dall'innovativo Jean-Luc Godard, considerato un autore con un occhio e un metodo particolari per fondere immagini e suoni, ottenendo occasionalmente effetti stridenti.

Mezzanotte a Parigi

Questa commedia romantica è la lettera d'amore di Woody Allen a Parigi e vede come protagonisti Owen Wilson e Rachel McAdams nei panni di una coppia di fidanzati in visita a Parigi con i genitori di McAdams.

Il film vira nella fantasia sulle lunghe passeggiate notturne di Wilson quando entra nella Parigi degli anni '20 popolata da artisti del calibro di Zelda e Scott Fitzgerald, Ernest Hemingway, Gertrude Stein e altri luminari dell'epoca. Seguono le avventure e presto il personaggio di Wilson ha difficoltà a tenere traccia del passato, del presente e del futuro. È un viaggio indietro nel tempo che mette in discussione la saggezza e il valore della nostalgia per le epoche passate - ed è tra i migliori film dell'ultimo periodo di Allen. Guardalo per le sue riprese notturne in qualche modo idealizzate della capitale, ambientate a luci basse e contro la solita colonna sonora jazz di Allen.

2 giorni a Parigi

Questo film del 2007 diretto dalla star di "Before Sunset" Julie Delpy è uno sguardo esilarante su cosa succede quando un membro di una coppia binazionale è costretto ad adattarsi alla cultura e alla città natale dell' altro. Protagonista Delpy nei panni di Marion, una fotografa parigina che ora vive a New York,e Adam Goldberg nei panni del suo ragazzo Jack, che sta visitando la Francia per la prima volta e scopre che getta una nuova luce sulla relazione.

I dialoghi frenetici, gli incontri divertenti tra Jack e i genitori bohémien e oscuri di Marion e le numerose riprese della Parigi contemporanea rendono il film degno di essere visto più volte. Una scena lunga e memorabile vede la coppia discutere e vagare per le strade affollate intorno al Canal St-Martin di Parigi, durante l'annuale evento musicale estivo noto come La Fete de la Musique.

Cléo Da 5 a 7

Cléo de 5 à 7, un film di Agnès Varda, locandina del film
Cléo de 5 à 7, un film di Agnès Varda, locandina del film

Mentre molti critici vedono "Breathless" di Godard come il capolavoro regnante del cinema francese della New Wave, questo magnifico film di Agnès Varda ha probabilmente avviato la tendenza verso dialoghi giocosi e sconclusionati, uno strano uso del suono e dell'immagine e un lungo realistico ma artistico scatti dalla vita urbana.

Ambientato a Parigi nei primi anni '60, il film segue l'eroina Cléo, una giovane aspirante cantante, mentre si muove durante la sua giornata a Parigi. Ripercorre solo due ore della sua vita, da un negozio di cappelli al suo appartamento, da un lungo viaggio in auto per le strade della città, a un ospedale e poi al parco Montsouris vicino a Montparnasse. Al parco, ha un incontro casuale con un soldato che cambia la sua prospettiva sulla vita.

Questo è un gioiello che più amanti del cinema dovrebbero prendersi il tempo di guardare. E gli scatti della vita parigina degli anni '60 sono semplicemente indimenticabili.

La Cage aux Folles

Venduto in un cofanetto con il suo esilarante remake americano The Birdcage,la prima versione francese racconta la storia di una coppia di uomini dello stesso sesso, un artista di drag queen e proprietario di una discoteca, che vive nella benestante cittadina di Saint-Tropez sulla Riviera.

Il figlio del proprietario del drag club sta per essere fidanzato con la figlia di un politico ultraconservatore e chiede alla coppia di "passare" per etero per incontrare i suoceri. Michel Serrault nei panni di Albin è strepitoso nell'originale e vale la pena vedere i due film fianco a fianco. Nonostante una trama che probabilmente non volerebbe in un film girato oggi, entrambi i film mostrano momenti di grande tenerezza e romanticismo tra gli uomini.

Camille Claudel

Non era facile essere un'artista che era anche una donna nella Francia di inizio secolo, eppure l'acclamata scultrice Camille Claudel ardeva di desiderio di creare. Il grande Auguste Rodin le fece da mentore, poi divenne il suo amante. Ha modellato per lui e hanno lavorato insieme su commissione.

La tensione si è rivelata troppo per lei, ed è impazzita. Questo non è il film più romantico, ma la tempestosa relazione tra i due è avvincente. L'attrice francese Isabel Adjani, che interpretava Claudel, è stata nominata all'Oscar come migliore attrice grazie al ruolo, e il regista Bruno Nuytten ha vinto un premio César francese per quello che è stato il suo film d'esordio.

Amelie

I critici erano divisi sul fatto che questo film su uno stravagante gioco parigino con un'immaginazione iperattiva fosse romantico e affascinante, o semplicemente irrealistico e sdolcinato. Ad ogni modo, vale la pena dare un'occhiata per trarre le tue conclusioni.

Situato principalmente sulle alture collinari di Montmartre,il film semi-surrealista del regista Jean-Pierre Jeunet segue Amélie mentre cerca di svelare un mistero romantico, con la città che lavora come sua misteriosa compagna nella caccia. Una colonna sonora cadenzata di Yann Tiersen è ora sinonimo per alcuni dello spirito della città e può essere divertente identificare i punti di riferimento di Montmartre del film da visitare o rivisitare.

I 400 colpi

Questo storico debutto alla regia del 1959 del celebre regista francese Francois Truffaut è considerato un capolavoro per il ritratto di un giovane e travagliato bambino parigino della classe operaia che si caccia in ogni sorta di guai.

È il primo di una lunga serie di film sul protagonista immaginario Antoine Doinel e ha catapultato l'allora bambino attore Jean-Pierre Léaud in una vita di celebrità. La sua interpretazione del giovane, delinquente ma precoce, Antoine è una delle performance più memorabili del 20° secolo, e le riprese della Parigi di fine anni '50 sono quelle che difficilmente dimenticherete presto. La scena finale è considerata una delle più iconiche del cinema francese.

Faccina divertente

Audrey Hepburn scende la scala Daru al Louvre di Parigi, in una scena del film "Funny Face", 1957
Audrey Hepburn scende la scala Daru al Louvre di Parigi, in una scena del film "Funny Face", 1957

Rivaleggiando con "An American in Paris" per il titolo di miglior musical hollywoodiano ambientato nella capitale francese, questo blockbuster del 1957 del regista Stanley Donen inizia le icone Audrey Hepburn, Fred Astaire e Kay Thompson.

La musica dei maestri George e Ira Gershwin aggiunge immensamente alla gioia di guardare questo film classico, mentre il ritratto di Hepburn nei panni di unil proprietario di una libreria timido e bohémien reclutato da un fotografo di moda (Astaire) è affascinante e sorprendentemente moderno. Gli elaborati set e le riprese dal vivo di Parigi mostrano la città attraverso una lente technicolor luminosa e romantica.

Moulin Rouge

Un musical caleidoscopico di Baz Luhrmann con Nicole Kidman ed Ewan McGregor, Moulin Rouge evoca il famoso nightclub parigino della fine del 20° secolo, utilizzando immagini straordinarie e suoni anacronistici per attrarre il pubblico moderno.

La storia d'amore tra il poeta/duca (McGregor) e la cortigiana (Kidman) è recitata e girata sontuosamente, anche se sfida la credulità. John Leguizamo nei panni dell'eccentrico artista parigino e appassionato di vita notturna Henri de Toulouse-Lautrec è un'ulteriore delizia. Come Amélie, ritrae Parigi in un modo febbrile, non del tutto realistico, ed è proprio questo che lo rende così seducente e piacevole per gli occhi.

La Vie en Rose

L'attrice francese Marion Cotillard parla alla cerimonia di apertura del
L'attrice francese Marion Cotillard parla alla cerimonia di apertura del

Indipendentemente dal fatto che tu sia un fan della cantante classica Edith Piaf o meno, questo film biografico di successo con Marion Cotillard e diretto da Olivier Dahan è affascinante per il suo ritratto dell'icona francese conosciuta localmente come "Le Mome" (il ragazzo).

La fotografia lussureggiante, un ritratto inquietante e fisicamente impegnativo della Piaf che va dalla sua giovinezza a quelli degli ultimi anni, e una trama straziante rendono questo film biografico che sembra genuino piuttosto che banale e stereotipato. Immagini della Piaf che passa dalla sua giovinezza operaia a Belleville alla sua leggendariagli spettacoli nei teatri parigini affollati sono sia stimolanti che visivamente accattivanti.

Hotel du Nord

Gli attori francesi Louis Jouvet e Arletty sul set di Hotel du Nord, tratto dal romanzo di Eugene Dabit, e diretto da Marcel Carné
Gli attori francesi Louis Jouvet e Arletty sul set di Hotel du Nord, tratto dal romanzo di Eugene Dabit, e diretto da Marcel Carné

Questo film in bianco e nero del 1938 del regista francese Marcel Carné non è particolarmente noto, tranne che tra i cinefili devoti. Eppure è uno straordinario primo esempio di cineasti che ricostruiscono le strade di Parigi sul set, ben prima che film come "An American in Paris" facessero lo stesso.

Protagonisti Anabella Arletty e Louis Jouvet, il film prende il nome da un hotel realistico con lo stesso nome situato sulle rive del Canal St-Martin (uno il cui bar e ristorante rimane un popolare luogo di vita notturna per questo giorno). Raffigura una coppia con un patto suicida e le disavventure che derivano dal loro accordo. Il tradizionale canale marittimo e le strade circostanti sono stati ricostruiti in modo elaborato per il set del film e rimangono impressionanti.

Ratatouille

Saremmo negligenti se non includessimo questo amato film d'animazione della Pixar nella nostra lista. È la storia di uno straordinario topo delle fogne parigino di nome Rémy, che si ritrova ispirato dalle cucine in cui fa regolarmente irruzione per diventare lui stesso uno chef.

Le sue numerose incredibili imprese, tra cui la preparazione di un piatto squisito di un piatto provenzale francese che conquista il cuore di un famigerato critico gastronomico, costituiscono il cuore di questo affascinante film. Guardalo per l'elaborata ricostruzione animata di Parigi, dalle rive delSenna ai caffè sul marciapiede. La recitazione vocale è deliziosamente sincera e spesso piuttosto divertente.

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